Szkoła Valeria Guy Germanicus
Valeria Gai Germanika jest bystrą i utalentowaną osobą. To niesamowite, jak jeden wizualny wektor łączy tę wyjątkową wizję, która pozwala subtelnie odczuwać ludzi i świat wokół ciebie, a jednocześnie szokować i mieć duży udział wizualnego strachu.
Valeria Gai Germanika jest bystrą i utalentowaną osobą. To niesamowite, jak jeden wizualny wektor łączy tę wyjątkową wizję, która pozwala subtelnie odczuwać ludzi i świat wokół ciebie, a jednocześnie szokować i mieć duży udział wizualnego strachu.
Zewnętrzny obserwator może nie zauważyć żadnej sprzeczności: szokujący reżyser - szokujące dzieła. W końcu to, co pokazuje, jest prowokacyjne. W kinie od dawna zwyczajem jest fizyczne kręcenie majtek, wszyscy już sto razy widzieliśmy nagość na ekranach, od dawna nikt nie krzyczy, że to niemoralne - przyzwyczailiśmy się. Ale emocjonalna, mentalna nagość pokazana przez Valerię bardziej podnieca widza. To jest dusza bez majtek.
Możesz pokazywać nie tylko swoim ciałem, ale także duszą. Szczerość granicząca z histerią jest nieprzyzwoita, ale zbyt często jest interesująca. To ciekawe, nawet jeśli zakrywamy oczy dłońmi, zaglądając przez palce, bo nie możemy nie patrzeć.
Szkoła. Nieznajome dzieci
Valeria dwukrotnie wybiera szkołę jako scenerię swoich prac. Pod względem artystycznym szkoła Germanika to świat istniejący jako zanikający moment teraźniejszości, świat bez przyszłości. Nikt nie ma pomysłów i zepsutego grosza, nikogo to nie obchodzi. A kogo to nie obchodzi, po prostu nie jest w stanie czegoś zmienić - z powodu ignorancji, niezrozumienia lub pod presją „przypadkowych” okoliczności organizacyjnych.
W serialu „Szkoła” nie ma negatywnych postaci. Są mili lub niezbyt ludzie ze swoimi karaluchami, nie zawsze zrozumiałymi, ale bardzo rozpoznawalnymi. Za każdą postacią, za każdą rolą, nie jest (tylko) odgadywanie racjonalnego myślenia z ustalonymi stereotypami, jest w nich coś żywego, przekonującego.
Seria spotkała się z falą krytyki. Krytycy byli urażeni sposobem, w jaki pokazano rodziców i nauczycieli. W gazetach napisano: „… ale my nie tacy jesteśmy, jesteśmy inni”… pytali: „Jaki przykład dajesz młodzieży?”. - itp. Powiedzieć, że to, co jest pokazane, nie ma miejsca, to kłamać.
Ten pokazany przez Valerię to prawdziwy stan współczesnego młodego pokolenia. Poprzez swoich bohaterów Valeria obnaża nasz wspólny strach. Jak chronić swoje dzieci? Jak się upewnić, że „moje dziecko” się nie upije, nie pójdzie do więzienia ani do igły?
W jednym z ostatnich odcinków School nauczycielka angielskiego mówi, że zaszła w ciążę, że dziecko było długo oczekiwane i zamiast radości, gdy dowiedziała się o ciąży, poczuła lęk i lęk o nienarodzone dziecko.
Jak wychowywać dzieci, to typowe pytanie rodziców. Ale nie mieszkamy sami. Bez względu na to, jak rodzice przekonują, że lek jest bez smaku, że może być zły, to nie pomaga. Nie próbowanie narkotyków, kiedy wszyscy, których znasz i kochasz, próbują powiedzieć zespołowi: „Chłopaki, nie jestem w temacie, jestem psem i głupkiem”. Twój nastolatek będzie miał dość marihuany, ale zapali ją, jeśli zostanie zaakceptowana w jego środowisku, jeśli taki jest system wartości. I właśnie w ten sposób rozwija się znacznie częściej niż byśmy chcieli.
Jak wychować swoje dziecko? Takie sformułowanie pytania byłoby odpowiednie, gdyby społeczeństwo jako całość było zdrowe i harmonijne. Od wczesnego okresu dojrzewania dziecko zaczyna oddalać się od swoich rodziców, aby w końcu móc wziąć odpowiedzialność za swoje życie, a teraz jego wychowawcą jest kolektyw, a nie rodzice i nauczyciele, a aby odpowiednio je wychować, wszyscy inni potrzebują być prowadzonym we właściwym kierunku …
Ale między pokoleniami jest przepaść, przepaść. Co starsze pokolenie może zaoferować młodszemu pokoleniu? Młodzi faceci nie traktują poważnie starych pomysłów na życie - są inni, a świat się zmienił. Szukają nowych i przymierzają je wyłącznie po to, by cieszyć się życiem.
Tutaj, w szkole, wszyscy na wszystkich plują i afiszują się z nauczycielami. Tutaj koledzy z klasy są zastraszani, klasyfikowani, nabierają złych nawyków, próbują narkotyków, nienawiści, zazdrości, uprawiają seks - ciesz się życiem w najbardziej przystępny sposób, bardzo entuzjastycznie, zwłaszcza jeśli chodzi o nienawiść.
Stan Ani Nosova, jednej z kluczowych postaci serialu, jest bardzo jasno wyrażony. W jej przykładzie przepaść między pokoleniami jest szczególnie dotkliwa: krewni chcą coś zrobić, ale nie mogą, nie rozumieją, na czym polega problem.
Ani ma podwójną górę: dźwięk i wizję. Jest przygnębiona i histeryczna, jej wizerunek odzwierciedla wewnętrzne przeżycia wielu nastolatków z wektorem dźwiękowym. W serialu jest odcinek, w którym Anya pyta nauczyciela chemii: „Powiedz mi, czy życie zawsze jest takie gówniane, czy tylko w tym wieku?” I choć każdy widz widzi, że ma powód, by zadać takie pytanie - są okoliczności napiętych relacji z rówieśnikami, ktoś może się domyślić: sytuacja nie jest w tych okolicznościach.
Chodzi o zbiorowy stan wektora dźwiękowego: takie doznania, takie stany powstają w pożądaniu dźwiękowym, gdy pozostaje w środku, nie dochodzi do żadnej z możliwych form zainteresowania lub entuzjazmu w nim, gdy nie jest wydobywane.
W jednym z odcinków Anya „żartuje” z kolegów z klasy: grożąc fałszywym karabinem maszynowym, każe wszystkim stanąć pod ścianą. To NIE jest żart profesjonalistów od dźwięku analnego, takich jak Anders Breivik i Dmitry Vinogradov. U takich dźwiękowców, jak Nosova, rośnie poczucie własnej wyjątkowości, aż do całkowitej utraty łączności z innymi ludźmi. Na przykład, o tym, jak mogą się rozwijać wydarzenia, możesz przeczytać o prawie wszystkich przypadkach terroru szkolnego. Na przykład o incydencie w Columbine School.
Postać bezceremonialnego Ilyi Epifanov wyraźnie twierdzi, że jest wektorem cewki moczowej, ale nie spełnia wymagań - obrazowi brakuje precyzji w szczegółach. W każdym innym wektorze rozwija się smak życia na zewnątrz, jest on podawany cewce moczowej od urodzenia. Taki Ilya Epifanov mógłby być człowiekiem zakochanym w życiu bez półśrodków. Ogólnie widzimy tylko wichrzyciela, choć miłego Rosjanina.
Postacie Sonyi i Very są doskonale dopracowane. Obie są bardzo dobrymi wizualnymi dziewczynami analnymi. Za ich pośrednictwem ukazany jest problem adaptacji dzieci z wektorem odbytu, zwłaszcza za pośrednictwem Very. Dla niej brak zaangażowania we wspólne zamieszanie, zaostrzony naciskiem matki (dobre chęci), okazuje się na tyle dotkliwy, że ostatecznie odmawia stawiania ostatnich kilku kroków do złotego medalu, choć dla ludzi jej magazynu jest symbolem bogactwa, jak dla kogoś - „boomer” lub „wałach”.
Prawdopodobnie najbardziej rozpoznawalnym i w pewnym sensie wręcz stereotypowym obrazem serialu jest wizualna Olya Budilova. Jeśli Vera chciała być bliżej centrum wydarzeń, to Olya jest centrum wszystkiego, co się dzieje (nawet jeśli przypadkowo nie dostała się gdzieś w kadr).
Histeryczna Olya Budilova zamyka wszystkich na sobie, chce być w centrum uwagi. Inna Olya Budilova - zmysłowa, zaangażowana emocjonalnie, mogłaby być muzą: tam, gdzie jest, wszystko zaczyna się poruszać. A jeśli druga Olya uważa, że nie jest to klub nocny, ale wieczór poetycki, to poezja ma szansę.
Szczęście za darmo lub miłość bez pary
Dla osoby realizującej się w zawodzie reżysera bardzo nietypowe jest występowanie w skórze tendencji masochistycznych i silny udział lęku w wizji.
Ale wystarczy przypomnieć pojawienie się Valerii lub incydent z publicznym ujawnieniem Polyakova na premierze Entropii. Można też wspomnieć o udziale w programie „Battle of Psychics”, zwłaszcza odcinku, w którym Valeria robi sobie tatuaż („Och, boli, jest kość”), po czym udaje się do jasnowidza Mohsena na prywatną rozmowę.
To prawda, że sposób, w jaki Valeria pokazała się podczas udziału w serialu, ma więcej wspólnego nie z szokującym zachowaniem, ale z nieuformowaną emocjonalnością, która pozwala na euforyczny zamach.
Zwykle w psychologii systemowo-wektorowej, dla uproszczenia, krótko określamy stan osoby: „rozwinięty - nie rozwinięty”, „zrealizowany” lub „niezrealizowany”, „pełen miłości”, „w lękach”, „w archetypie” itd. na. Ale stanu Valerii nie można tak krótko opisać.
Jak może być tak utalentowaną reżyserką z takimi obawami? Niektóre nieruchomości są bardziej rozwinięte, inne mniej. Ale jest też temperament. Gdy pragnienie, skupione w jednej bryle ludzkiego ciała, mimo wszystko pędzi, po prostu dlatego, że nie może pomóc, ale przepełnia. Pret, ponieważ człowiek jest pragnieniem, a chcieć to znaczy żyć.
Kiedy potrzebujemy czegoś od życia i zakasujemy rękawy i bierzemy się do pracy, nie mamy braków, pustek - zaangażowanych myślimy o biznesie, a nie o nieudanym życiu. Ale kiedy oni wychodzą na zewnątrz, zdając sobie sprawę z siebie, niezmiennie też wydobywamy braki, po pierwsze, po prostu nie możemy zrozumieć: „Gdzie ja tu jestem?”.
Współczesna rosyjska rzeczywistość krzyczy do nas: "Co za kozi akordeon guzikowy, bądź mądrzejszy, twoja koszula jest bliżej ciała!" Albo innymi słowy: „Pluj na wszystko, raz żyjesz, żyjesz dla siebie”. Ale z jakiegoś powodu okazuje się, że nie możemy żyć w taki sposób, że im bardziej zrzucamy z siebie „dodatkowy ciężar”, tym gorzej.
Specjalna wizja
W rozmowie z Ksenią Sobczak Valeria mówi, że w swoje obrazy wkłada emocjonalne przeżycia, a następnie krytycy filmowi opowiadają jej, o czym nakręciła film.
Twórczy potencjał, jakim jest niewątpliwie obdarzony Germanik, kształtuje się w wektorze wizualnym, poprzez peryferia widzenia. Jego ekspresja omija krytykę świadomości, nie ma sensu pytać Valerii, dlaczego ta czy tamta postać zachowywała się w ten sposób, a nie inaczej, jej pomysły na ten temat będą miały niewiele wspólnego z rzeczywistością.
Widzowie od rana do wieczora gotowi są jeść oczami rzeczy znaczące emocjonalnie. Przyjemność, jaką otrzymują, nazywając to „piękną”. Istnieje piękno dostępne dla wszystkich - piękno formy i koloru.
Piękno uczuć nie jest dostępne dla wszystkich, ale niektórzy widzowie potrafią rozpłynąć się w uczuciach innych ludzi - zaangażować się emocjonalnie, aż do zapomnienia. W semantycznym pionie wektora wizualnego stan ten nazywa się miłością. Stąd rodzi się potencjał twórczy - umiejętność rozróżnienia pewnej prawdy życia, odgadywania w nieświadomości ukrytych przed człowiekiem sił wewnętrznych - sił ludzkich pragnień poprzez ich zewnętrzną - emocjonalną - manifestację. Kreatywne wyrażanie ich wymaga umiejętności, których dana osoba może nie mieć. Valeria je ma.
Brak zaangażowania emocjonalnego lub jego niekompletność jest stanem wewnętrznym wektora wizualnego, który w psychologii systemowo-wektorowej nazywany jest strachem, gdyż przeciwny stan miłości koncentruje się w przeżywaniu grozy śmierci.
Kiedy wizualna emocjonalność w takim czy innym stopniu urzeczywistnia się poprzez strach, kastracja uczuć daje ulgę od dyskomfortu związanego ze strachem przed śmiercią - nieświadomym lub wyraźnie odczuwanym. Najbardziej jakościowo zmysłowe napięcie łagodzi śmiech, ale są inne sposoby - szokujące, histeryczne (najlepiej publiczne) …
Prawdą jest, że wtedy widzowie w naturalny sposób rozwijają inne stany - uczucie pustki, melancholii, im ostrzejsze, tym bardziej to uczucie zostało osłabione, spalone w blasku zabawy karnawałowej nocy.
Aby zrealizować takie dzieła, które tworzy Germanicus, potrzebny jest silny ładunek uczuć. Przed publicznością Valeria pojawia się w zupełnie innym stanie, w innej formie, a to pozostawia pole do popełniania błędów - jakby właściciel bardzo dużego i wiarygodnego banku mówił publicznie żargonem złodziei.
Film o miłości
Jak zauważył jeden z krytyków, w „Szkole”, podobnie jak w filmie „Wszyscy umrą, ale ja zostanę” problem jest pokazany, ale nie rozwiązanie. Valeria bardzo jasno i dokładnie pokazuje stan wewnętrzny, ale nie wyjście - tam, gdzie ludzie naprawdę czegoś potrzebują, gdzie ludzie chcą wziąć na siebie odpowiedzialność, chcą coś skleić, stworzyć, zbudować.
W 2012 roku ukazał się cykl „Krótki kurs w szczęśliwym życiu” Valerii Gai Germaniki, który nie jest aż tak skandaliczny, ale nadal wyróżnia się wśród dzieł tego samego gatunku. Jak mówi sama Valeria, głównym tematem jej twórczości jest miłość.
A w tej serii, która opowiada o życiu kobiet z wizualizacją skóry w dużym mieście, jest też wiele systemowych. A główna bohaterka, którą bezbłędnie grała Swietłana Chodczenkowa, i jej przyjaciele, prawie idealnie dopasowani przez wektory aktorki. A co z odcinkiem z maniakiem, który dusi dziewczyny. Tutaj, cały scenariusz samicy w postaci skóry biegnącej nocą przez leśną plantację, aby „przeciąć ścieżkę” i jej zabójcy-dusiciela przebiega mi przed oczami.
W światowych dziełach kultury i sztuki wiele mówi się o miłości w najszerszym tego słowa znaczeniu - od pragnienia przetrwania za wszelką cenę, po idee humanistyczne i zamiłowanie do ideałów i idei. Dzieła te przeniknęły miłość do życia przez wiele pokoleń.
Na przykład „Poemat pedagogiczny” Antona Makarenko opowiada, jak małe dzieci zakochują się w życiu, jak silni, dumni ludzie wyrastają z dzieci ulicy. Chociaż duch tej pracy jest dziś zrozumiały, dla współczesnego człowieka, podobnie jak wielu innych, ma ona niewiele wspólnego z rzeczywistością.
Dziś uczciwie będzie zapytać, czy nasi reżyserzy i scenarzyści są w stanie zaoferować ambicjom i oczekiwaniom młodego pokolenia wyjście zgodne z życiem społeczeństwa. Chociaż to pytanie pozostaje otwarte. A System-Vector Psychology of Yuri Burlan oferuje systematyczne podejście do produkcji filmów i tworzenia dzieł literackich. Aby zarejestrować się na bezpłatne wykłady online z psychologii wektorów systemowych, kliknij link:
