M. Bułhakow "Mistrz i Małgorzata". Część 2. Królowa Margot: Umieram z miłości
Bogate i beztroskie życie Margarity powoduje jej wielkie cierpienie. Nie ma emocji, pasji, miłości, co oznacza, że nie ma sensu. I odnajduje to wszystko w dziwnym, samotnym pisarzu, który mieszka w nędznej piwnicy i jest zajęty jedyną ważną dla niego rzeczą - pisaniem książki o Poncjuszu Piłatu. Co zobaczyła w nim piękna Małgorzata, dla której była gotowa zmienić całe swoje życie?
„Kto ci powiedział, że na świecie nie ma prawdziwej, wiernej, wiecznej miłości? Niech kłamca odetnie swój ohydny język!
Pójdź za mną, czytelniku i tylko za mną, a okażę ci taką miłość!"
Historia miłosna bezimiennego Mistrza i pięknej Małgorzaty wkracza stopniowo w fabułę książki, tak jak powieść pisarza kiełkuje wraz z życiem samego Michaiła Afanasjewicza.
Romantyczna historia dwojga kochanków wyraźnie ilustruje wewnętrzne, podświadome motywy przyciągania rozwiniętego wektora wizualnego do podobnie wypracowanego dźwiękowego. Piękno wizualne Margarita zakochuje się w nieznajomym od pierwszego wejrzenia, a on ją odwzajemnia. Relacje Michaiła Bułhakowa i jego trzeciej żony Eleny rozwijały się równie szybko.
„Miłość wyskoczyła przed nami, gdy morderca wyskoczył z ziemi w zaułku i uderzył nas obu naraz! Tak uderza piorun, tak uderza fiński nóż!”
Miłość do geniuszu
Bogate i beztroskie życie Margarity powoduje jej wielkie cierpienie. Nie ma emocji, pasji, miłości, co oznacza, że nie ma sensu. I odnajduje to wszystko w dziwnym, samotnym pisarzu, który mieszka w nędznej piwnicy i jest zajęty jedyną ważną dla niego rzeczą - pisaniem książki o Poncjuszu Piłatu. Co zobaczyła w nim piękna Małgorzata, dla której była gotowa zmienić całe swoje życie?
Dla kobiety obdarzonej rozwiniętym wektorem wizualnym spokojna i bezpieczna egzystencja nie może przysłonić największej wartości w jej życiu - miłości! Visual Margot zakochuje się w Sound Master raz na zawsze. Zakochana w dźwiękowym geniuszu swojego wybrańca, Margot czyta strony swojej powieści. Podziwia siłę jego intelektu, jego talent pisarski. Potrafi tworzyć, jest gotowa otworzyć swój talent na ludzi i jest gotowa o niego walczyć.
W ten sam sposób Elena Bulgakova poświęca swoje życie twórczości Michaiła Afanasjewicza, chroniąc jego dzieła, będąc strażnikiem jego literackiego dziedzictwa.
„Robię wszystko, co w mojej mocy, aby żadna napisana przez niego linijka nie wyszła, aby jego niezwykła osobowość nie pozostała nieznana. To jest cel, sens mojego życia. Wiele mu obiecałam przed śmiercią i wierzę, że zrobię wszystko”- pisze Elena do brata Bułhakowa Nikołaja. Margarita również bezinteresownie zmierza do celu.
Całuje się w tę miłość i dlatego zniknięcie Mistrza przynosi jej cierpienie. Margarita jest gotowa na wszystko dla swojej miłości, nawet na układ z diabłem.
Bal Szatana
„Nie, czekaj… Wiem, do czego zmierzam. Ale robię wszystko przez niego, bo nie mam już nadziei na nic na świecie. Ale chcę ci powiedzieć, że jeśli mnie zniszczysz, będziesz zawstydzony! Tak, szkoda! Umieram z miłości!”
Bal szatana przeraża ją: wszyscy ci zmarli, przestępcy, mordercy, czarownicy i zdrajcy wywołują zarówno strach, jak i odrazę. Jednak Margot zachowuje się w prawdziwie cierpliwy, królewski sposób, co zasługuje na aprobatę i przychylność Wolanda.
Ulegając emocjonalnemu wybuchowi litości dla zabójcy dzieci Fridy, prosi o litość dla niej. Akt, z punktu widzenia Wolanda, jest głupi i nielogiczny, ale dla Margarity zupełnie naturalny. Okazując współczucie Fridzie, prosi ją nawet ze szkodą dla własnych interesów. Wizualna królowa balu nie może odwrócić się od cierpienia człowieka, nawet kryminalisty.
Wizerunek Margarity jest opisany przez Bułhakowa najdokładniej, w tym wygląd, zachowanie, działania, a nawet myśli. Los Mistrza zmienia się dzięki wysiłkom Margarity. Czytelniczka obserwuje również oczami przemiany świty Wolanda podczas ostatniego lotu, a także ostatnie schronienie Mistrza.
Elena, wcielona na kartach powieści w postaci Małgorzaty, zawsze była i pozostaje dla Bułhakowa muzą, towarzyszem, wierną żoną i osobą o podobnych poglądach. Zarówno za życia, jak i po śmierci.
„Przygotowałem dla Ciebie prezent, godny Ciebie…” - napisze Bułhakow do swojej Eleny w Essentuki, a po przybyciu do Moskwy będzie na nią czekał rękopis powieści.
Co innego może dać pisarz dźwięku swojemu wybranemu, jeśli nie najdroższemu mu - swojemu dziełu.
Nienazwany pacjent
Mistrz to klasyczny obraz pisarza z wektorem dźwiękowym. Cichy, zamyślony introwertyk, pogrążony w myślach, który wydał wszystkie pieniądze tylko na stworzenie warunków do kreatywności.
Materialne wartości nie są dla niego, najważniejsze w jego uczuciach są nowatorskie, literackie formy myślowe zrodzone w jego wyobraźni. Najważniejsza jest dla niego historia Poncjusza Piłata i Jeszuy! Wydarzenia, które podnieciły jego umysł, ponieważ „skomponował coś, czego nigdy nie widział, ale prawdopodobnie wiedział, że to było”.
Mistrz tworzy swoją powieść w samotności, praktycznie w odosobnieniu, pogrążając się w głębokiej koncentracji dźwięku przy pracy. Nie szuka inspiracji, nie konsultuje się z kolegami, nie wybiera tematu pracy. Mistrz jest początkowo i całkowicie przekonany o tym, co chce napisać. Wszystkie odpowiedzi znajduje w sobie, słyszy swoją powieść i ucieleśnia ją w rękopisie, bez względu na to, ile czasu i wysiłku to zajmie.
Skończona powieść ze źródła najwyższej przyjemności zamienia się w źródło cierpienia w momencie, gdy Mistrz zdaje sobie sprawę, że dzieło nie jest przeznaczone do ujrzenia światła. Główny cel wszystkich starań - przedstawienie powieści czytelnikowi - nie został osiągnięty. Wszystko poszło na marne, wszystko straciło sens.
„I wszedłem w życie, trzymając go w dłoniach, a potem moje życie się skończyło”.
Mistrza ogarnia jego największy strach - wariuje, traci kontrolę nad swoim umysłem i trafia do przytułku dla chorych psychicznie. I sam tam przychodzi, zdając sobie sprawę, że coś jest z nim nie tak.
„Poszedłem spać chory i obudziłem się chory”.
„Wiedziałem, że ta klinika już się otworzyła i poszedłem do niej przez miasto”.
Cierpienie spowodowane powieścią okazało się tak wielkie, że Mistrz wyrzeka się wszystkiego, co łączyło go z tamtym światem, nawet we własnym imieniu.
„Nie mam już nazwiska” - odpowiedział dziwny gość z ponurą pogardą - „Zrezygnowałem, jak wszystko w życiu w ogóle. Zapomnijmy o niej."
Co Bułhakow chciał pokazać przez bezimienność swego pana? Być może w ten sposób autor przedstawił pewien zbiorowy obraz pisarza swojej epoki, pisząc na niepopularny temat, sprzeczny z ideologią, a przez to nie podlegający cenzurze.
Być może jest to szczególny sposób użycia jednego z imion diabła, jako aluzji do faktu, że powieść została przez niego podyktowana, a jest to rodzaj „ewangelii diabła”, jako spojrzenie na ewangeliczne wydarzenia i ich bohaterowie z ciemnej strony.
W międzyczasie Bułhakowowi udało się zaskakująco trafnie oddać całą istotę miary dźwiękowej, jako części ludzkiej nieświadomości, a zwłaszcza jej manifestację w dziele literackim. Pragnienia osoby z wektorem dźwięku, jej wartości, aspiracje, priorytety i przyzwyczajenia, a także obawy i sposoby myślenia opisane są z zadziwiającą dokładnością.
Pokój lub światło
Dlaczego pomimo całego życia i literackich zwrotów akcji Mistrz nigdy nie zasługiwał na nagrodę, nawet po śmierci?
- Nie zasługiwał na światło, zasługiwał na spokój - powiedział Levi smutnym głosem.
Co oznacza pokój i dlaczego w końcu nie światło? Czego Mistrz nie uczynił, aby otrzymać światło, zostać przyjęty do raju i zasłużyć na wieczne szczęście?
Pokój dla zdrowego pisarza to wyciszenie zbuntowanej duszy, koniec udręki, niekończący się wewnętrzny dialog, ciąg myśli zastępujących się bez przerwy, koniec nieustannego poszukiwania odpowiedzi na odwieczne pytania o sens życia, esencja bytu. Mistrz otrzymał odpowiedzi i potwierdzenie własnej niewinności, jego powieść okazała się wiarygodna.
„Och, jak się domyśliłem! Och, jak ja wszystko odgadłem!”
Ale Mistrz nie rozumie czego? Niekończąca się przyjemność i radość z przeżywanego życia. Dlaczego?
Dostał bardzo dużo, a nawet dużo, rzadkiemu realizatorowi dźwięku nadaje się temperament na tym poziomie. Był geniuszem. Był w stanie zrozumieć więcej niż to, co zrobił. Otrzymał talent pisarza. Miał objawienie. Ale jak wykorzystał ten talent? Czy jest w pełnej mocy? Do czego on to zastosował? Jakie korzyści przyniosło to ludziom? Czy mógłbyś zmienić ich życie na lepsze?
Do napisania powieści wykorzystał umiejętności pisarza. Tego, którego sam chciał, który był interesujący dla niego i tylko dla niego. Mistrz posłużył się abstrakcyjnym myśleniem i wyjątkową umiejętnością koncentracji, aby stworzyć genialne, ale niestety niewymagane, a zatem w pewnym sensie bezużyteczne dzieło.
Z całą mocą swego umysłu nie mógł sobie poradzić z chorobą psychiczną, która się w nim pojawiła. Poddał się. Nienawidziłem i niszczyłem to, co stworzyłem własnymi rękami. Z grubsza rzecz biorąc, wybrał łatwą ścieżkę - uległ szaleństwu.
Nie bez powodu „tchórzostwo jest niewątpliwie jedną z najstraszniejszych wad”!
Dlaczego tchórzostwo? Może dlatego, że strasznie jest przyznać się do błędności swoich sądów, wykreślić wszystko, co zrobiłeś, bo zrobiłeś to „dla siebie”, napisałeś to, co prosiłeś o wyjście na zewnątrz, pisałeś o sobie i swoim rodzaju … i tylko pod koniec życia zdałem sobie z tego sprawę.
Rękopisy nie palą się
Bułhakow, podobnie jak Mistrz, spalił powieść, ale mimo to ją odrestaurował i okazało się, że jest to najwybitniejsze dzieło jego literackiego dziedzictwa.
Powieść jest świetna, ponieważ każdy widzi w niej to, co chce. Jeden czyta odę do ateizmu, inny satyryczny obraz społeczeństwa radzieckiego, trzeci traktuje to jako traktat religijny „przez sprzeczność”, czwarty cieszy się mistycyzmem, nie przejmując się specjalnie głębią znaczeń.
Jego powieść jest jak lustro. Widzimy w nim, co jest w nas. Nie zawiera jasnych odpowiedzi „co jest dobre, a co złe”, ale jest pokarm dla umysłu. Panuje klimat szczególnego czasu, są wydarzenia i ich konsekwencje, ludzkie wady, a zarazem godność. Podczas czytania daje się odczuć głębię tego, co się dzieje. Ani jedno słowo nie jest po prostu rzucane. Każda postać ma swoje znaczenie.
Widzimy to samo na różne sposoby, ponieważ „rozmawiamy z wami różnymi językami, jak zawsze, ale to, o czym mówimy, nie zmienia się od tego…”.
Powieść na zawsze
W przeciwieństwie do swojego pana Bułhakow z pewnością zasługuje na światło. Geniuszowi dźwięku dano dużo pojąć i przekazał to w swojej powieści Mistrz i Małgorzata. Jeśli nie na poziomie pełnego zrozumienia, to na poziomie wrażeń pisarz przekazuje najpiękniejsze aspekty ludzkiej nieświadomości - wektor dźwiękowy, wizualny, węchowy i inne.
Znaczenia ujawnione w twórczości literackiej Bułhakowa tak wyprzedzały swoje czasy, że ich dosłowne postrzeganie było niemożliwe. Pod tym względem mistyczna powłoka powieści okazuje się bardziej niż odpowiednia.
Systematyczna lektura „Mistrza i Małgorzaty” to szczególna przyjemność, ponieważ pozwala poznać nowe oblicza wybitnego dzieła.
Przeczytaj także:
M. Bułhakow "Mistrz i Małgorzata". Część 1. Woland: Jestem częścią tej potęgi …
M. Bułhakow "Mistrz i Małgorzata". Część 3. Poncjusz Piłat: Założyciel i Syn Astrologa
