Audrey Hepburn
Znamy legendarną aktorkę Audrey Hepburn z jej barwnych ról w „Roman Holiday” i „Breakfast at Tiffany's”. I tylko mimochodem - dobrowolnie uczestnicząc w charytatywnej misji UNICEF-u. Jednak tylko pełny obraz jest w stanie ujawnić całą głębię i siłę osobowości tej pozornie kruchej kobiety.
Ludzie bardziej niż rzeczy potrzebują
do podniesienia, poprawienia, przywiązany do miejsca i wybaczony;
nigdy nikogo nie wyrzucasz …
Audrey Hepburn
Audrey Hepburn: od bycia utrzymywaną kobietą do bycia ambasadorem dobrej woli
Urocza buzia z zadartym nosem, wielkimi czarnymi oczami i promiennym uśmiechem. Ikona stylu, szczerości, delikatnej kobiecej urody. Obraz lekkości i zwiewności, o jakim marzyła każda kobieta minionych lat. Ideał czarującego piękna, wobec którego żaden mężczyzna nie mógł pozostać obojętny.
Znamy legendarną aktorkę Audrey Hepburn z jej barwnych ról w „Roman Holiday” i „Breakfast at Tiffany's”. I tylko mimochodem - dobrowolnie uczestnicząc w charytatywnej misji UNICEF-u. Jednak tylko pełny obraz jest w stanie ujawnić całą głębię i siłę osobowości tej pozornie kruchej kobiety.
Tragedia czy pocieszenie?
Widząc dzieci przed sobą, wyczerpane głodem, niezdolne do słowa, zapłakała. Przyznała, że przed wyjazdem doświadczyła czegoś podobnego do tremy. Ale teraz bała się znaleźć słowa, które pomogłyby przerwać straszliwą ciszę, która zapadła w tym świecie śmierci.
Już pierwsza podróż jako ambasador dobrej woli przekonała ją, że ciężar będzie potwornie ciężki. Przyznała, że w jej duszy było miejsce na zwątpienie: czy jest wystarczająco silna, by sobie z nią poradzić?
Kiedyś Audrey Hepburn zmieniła dotychczasowe wyobrażenia o kobiecie i aktorce, a teraz wzięła na swoje kruche barki trudniejsze zadanie - nieść nadzieję na uratowanie milionów ludzi.
Prawidłowa edukacja dziewczyny ze wzrokiem skóry
Jej dzieciństwo nie było szczęśliwe. Ojciec wcześnie opuścił matkę i Audrey. Niemowlę bardzo go kochało, silny, czarujący i wyrazisty mężczyzna, czuł się w swoim towarzystwie jak prawdziwa księżniczka. I bardzo się martwiła, rozstając się z matką.
Audrey dorastała jako zabawne i zaciekawione dziecko, które wcześnie wykazywało zainteresowanie sceną.
Najlepszymi przyjaciółmi dziewczyny były zwierzęta domowe i książki. Audrey bardzo lubiła tańczyć do muzyki, a jej matka wnikliwie zapisała swoją córkę z wizją skóry na lekcje baletu. Zajęcia baletowe stworzą słynną wdzięczną postać Audrey: cienką i długą łabędzią szyję, mocne smukłe nogi, płynny chód. A nawet jeśli nie zostanie gwiazdą baletu, z łatwością wykona różne kroki taneczne w wielu filmach.
Mama Audrey próbowała zaszczepić w niej zamiłowanie do pracy, samodyscyplinę i inne, co było bardzo przydatne dla dziecka z takim zestawem wektorów. Tylko delikatnemu wizualnemu sercu Audrey brakowało trochę więcej macierzyńskiego ciepła, a także komunikacji z ojcem, z którym miała silny związek emocjonalny.
Audrey musiała dorosnąć w wieku 10 lat, kiedy wojna dotarła do ich miasta. Matka Audrey, aktywna kobieta z wektorem skóry, podjęła się każdej pracy, aby ona i jej córka mogły przeżyć. Nie pozwoliła Audrey porzucić swojego hobby baletowego: w szczelnie zasłoniętym mieszkaniu dziewczyna tańczyła swoje partie solowe, a pieniądze zebrane z koncertów trafiały na potrzeby Ruchu Oporu.
Pewnego dnia, stojąc na peronie kolejowym, zobaczyła pociąg, którym naziści przewozili holenderskich Żydów do obozów koncentracyjnych. Zobaczyła chudego chłopca z opuszczonymi ramionami z żalu, który wszedł do pociągu z rodzicami i zdał sobie sprawę, jak bardzo jego życie było gorsze od jej. Ta myśl, zasymilowana w czasie wojny, znalazła odzwierciedlenie w jej charakterze - nie kapryśnej, spokojnej, dojrzałej.
Droga do chwały
Swoją pierwszą filmową rolę dostała przypadkowo i dzięki wytrwałości matki: był to krótki dokument promocyjny, w którym Audrey zagrała słodką i wesołą stewardessę. Potem był ciężki trening baletu w Londynie, szukając tańca, modelowania.
Każdy, kto widział tańczącą Audrey, zwracał uwagę na jej promienny uśmiech, entuzjastyczne oczy, elastyczny wdzięk - i niezmiennie wyróżniał ją na tle innych. Tak, to aura kobiety wizualnej: nie można jej ominąć, zwłaszcza jeśli jest pozbawiona kapryśności i histerii nierozwiniętego wektora wizualnego, pragnienia za wszelką cenę przyciągnięcia uwagi i czyjejś miłości. Audrey była nie tylko przyjemna dla oka - przyjemnie się z nią komunikowało, ponieważ okazywała szczere zainteresowanie ludźmi, nawet gdy była już rozpoznawalną gwiazdą Hollywood.
Wkrótce po pierwszym debiucie Audrey zaczęli oferować role w filmach. Jej arystokratyczne piękno, pełen wdzięku humor i wdzięk nie mogły nie zostać zauważone przez agentów poważnych wytwórni filmowych i wkrótce Audrey otrzymała mniej lub bardziej dużą rolę w anglo-francuskim filmie „We Go to Monte Carlo”.
Od tego czasu rozpoczęła się nie tylko droga do sławy, ale także ciężka praca nad sobą, w wyniku której Audrey nauczyła się ożywiać przed kamerą różnorodne uczucia, których musiała doświadczyć: wspomnienie lat wojny, chwile radości, pierwsza zachwyt w jej życiu, strach, głęboka miłość, współczucie. To pozwoliło jej stworzyć bardzo przekonujący, efektowny obraz dla widza i krytyków filmowych.
Każdemu, kto znał Audrey, wydawało się, że ta delikatna dziewczyna posiada naturalny urok i umiejętność subtelnego przekazywania uczuć, którymi może się pochwalić niewielu ludzi. Nie jest to jednak tylko prezent - to wysoki poziom rozwoju wektora wizualnego, dzięki któremu poprzez swoją zabawę wywołuje u widza poczucie przynależności.
„Sprawia wrażenie odważnej, ambitnej dziewczyny, polegającej tylko na sobie, z ogromną zdolnością do kochania” - napisała Jane Wilker, prowadząca wywiad z Modern Screen.
U szczytu swojej kariery aktorka poznała Huberta de Givenchy. Była to niesamowita przyjaźń między rozwiniętą wizualnie kobietą a analno-wizualnym kouturierem: czuła w nim ochronę i wsparcie, był też urzeczony jej wykwintnymi manierami i wewnętrzną subtelnością, kruchością duszy. Pomógł swojemu wspaniałemu inspiratorowi Musa stworzyć niepowtarzalny obraz na ekranie. Givenchy mógł zobaczyć styl, który był ponadczasowy.
Film Śniadanie u Tiffany'ego uczynił ją legendą. I choć w centrum jego fabuły jest jakieś uzasadnienie modnej już wtedy chciwości, a wszyscy bohaterowie filmu żyją kosztem kogoś innego, Audrey uczyniła swój wizerunek atrakcyjnym i słodkim ze względu na swój osobisty urok. Tutaj przekonująco gra (a dokładniej pokazuje) czystość i naiwność, choć na tle moralnego analfabetyzmu.
Audrey była nie tylko przyjemna do oglądania, ale i do słuchania: jej głos z melodyjnymi tonami, dziecinnymi nutami i ukrytym smutkiem był oczarowany. Ogólnie obraz Audrey bardzo różnił się od tego, co panowało w tym czasie w Hollywood: nie miał agresywnej seksualności, jaką posiadali Elizabeth Taylor czy Marilyn Monroe. Była jednak w nim czułość, niewinność, wdzięk, romans - wszystko to, co jest charakterystyczne dla rozwiniętej skóry wizualnej kobiety, która nie dąży już do otrzymywania, ale do obdarzenia. Wizualna kobieta, dla której kino to szczególny rodzaj sztuki.
Nietypowe życie osobiste: miłość bez przywódcy
Życia osobistego Audrey nie można nazwać szczególnie szczęśliwym: zawierało w sobie miłość, uczucie, potrzebę poczucia bezpieczeństwa, rozczarowanie i bolesne rozstania. Zafascynowana wizerunkiem swojego ojca Audrey nieświadomie wybrała mężczyzn na swoich mężów, coś takiego jak on. Byli to aktywni, aktywni, na swój sposób mężczyźni, którzy ją kochają z wektorem skóry, z którymi nieuchronnie oczekiwała upadku.
Audrey pociągały cechy charakteru u mężczyzn, które bardziej przypominają obraz lidera cewki moczowej: namiętny, odważny, odważny, dominujący, energiczny, idący naprzód. Jednak pogrążona w pracy, oddając się jej bez śladu, miała niewielkie szanse na spotkanie swojego bohatera z cewki moczowej.
Audrey marzyła o zostaniu mamą, ale jej pierwsza i druga ciąża kończyły się poronieniami. Cóż, niestety, naturalna rola kobiety z wizualizacją skóry nie jest tak naprawdę związana z macierzyństwem: jakie dzieci może mieć jasna diwa, pierwotnie zaprojektowana, aby podnosić ducha walki żołnierzy i prowadzić ich do zwycięstwa?
Jednak Audrey, choć z wielkim trudem, urodziła dwóch synów (z pierwszego i drugiego małżeństwa), którzy stali się jej pocieszeniem w chaotycznym, szybko zmieniającym się świecie kina.
Po urodzeniu drugiego dziecka Audrey poważnie odeszła od filmowania, pamiętając pracę tylko wtedy, gdy była w kinie. Śledziła najnowsze kino, ale coraz częściej dochodziła do wniosku, że nie widzi dla siebie nowych ról. Świat szybko się zmieniał i zamiast lekkich komedii i historii miłosnych zaczęto kręcić filmy o tematyce przemocy, cierpienia, horroru.
„Uważnie śledzę to, co dzieje się w świecie kina. Nie mogę nie zauważyć cierpienia, niezadowolenia z życia, bólu, który nas wszędzie otacza. Nikt nie może się przed tym ukryć”(Audrey Hepburn).
Droga do prawdziwej realizacji
Kiedy jej dzieci dorastały i nie potrzebowały już opieki jak wcześniej, spokojnym rodzinnym szczęściem podzielał spokojny i zdeterminowany Robert Walders, który stał się jej niezawodnym wsparciem do ostatnich minut.
Kino nie mogło już uświadomić jej, że aktorce wciąż brakuje. Ale smutki innych ludzi zawsze budziły w Audrey współczucie. Podjęła ważną decyzję: jeśli UNICEF chce wykorzystać swoje imię i sławę, aby pomóc chorym i pokrzywdzonym przez los dzieciom, zgadza się.
Od tego czasu Audrey została Ambasadorem Dobrej Woli UNICEF.
„Nie ma mnie tu, żeby mnie widać. I żeby reszta świata mogła zobaczyć tych, którzy tu mieszkają”(Audrey Hepburn).
Jej podróże były trudne: bezinteresownie udawała się do miejsc, w których nie było prądu, wody ani żadnych norm sanitarnych. To był inny świat - świat na co dzień głodnych i umierających dzieci, które wraz z lekarzami i wolontariuszami starała się ratować przed śmiercią.
Kiedyś spytała małą dziewczynkę, która skromnie stała przy drzewie, kim chce być, kiedy dorośnie. A ona odpowiedziała: „Żywa”.
Po powrocie do Europy Audrey niestrudzenie pracowała nad zwróceniem uwagi rządzących na problem głodujących dzieci: chętnie udzielała wywiadów, których wcześniej po prostu nienawidziła, brała udział w projektach telewizyjnych i spotykała się z dostojnikami. Jak zwykle podeszła do tej pracy z całą odpowiedzialnością. Ale nie tylko: teraz wcale nie musiała się bawić, szukając niezbędnych emocji do określonej roli, ale przekonująco, otwarcie wyrażać swoje prawdziwe uczucia - bezgraniczne współczucie dla umierających dzieci.
Audrey podróżowała do Salwadoru, Wietnamu, Tajlandii, Gwatemali, Kenii i Somalii. Wydawała się nie przejmować własnym bezpieczeństwem, chociaż bardzo często gdzieś w pobliżu świszczały kule. Przechodząc w stan „miłości”, Audrey w ogóle nie odczuwała strachu o swoje życie.
Po kolejnym występie Audrey na koncercie charytatywnym, jeden z reżyserów, z którym w przeszłości współpracowała, powiedział, że „stała się czymś więcej niż tylko aktorką - dołączyła do jakiejś wyższej mądrości”. Miał rację: Audrey odnalazła swoją prawdziwą realizację i wewnętrzną harmonię, której tak długo szukała.
Zimowy zachód słońca
Audrey z wielką miłością wizualną poświęciła się tej ostatniej misji w swoim życiu. Dałem to razem ze swoim zdrowiem. Kobieta, która zawsze wyglądała o dziesięć lat młodziej niż w prawdziwym wieku, teraz wyglądała na dramatycznie starą, z podkrążonymi oczami, głębokimi zmarszczkami i długimi ustami. Ciało Audrey krzyczało na nią, że musi się zatrzymać, by oszczędzić sobie takiej wyczerpującej pracy. Ale kiedy Audrey zdała sobie z tego sprawę, było już za późno - choroba ją powaliła, nie pozostawiając żadnych szans na zwycięstwo.
Audrey została poinformowana, że ma nie więcej niż trzy miesiące życia. Ale nie przyszło jej do głowy, żeby użalać się nad sobą: widząc czyjąś śmierć setki i tysiące razy, nie dała się zwieść co do własnego konta. Udało jej się zrobić, co chciała.
Jej zachód słońca nadszedł 20 stycznia: 63-letnia Audrey Hepburn, otoczona rodziną i przyjaciółmi, zmarła na raka żołądka.
Co ta uderzająco piękna kobieta zostawiła nas zewnętrznie i wewnętrznie? Tylko świetnie zagrane role w arcydziełach światowego kina? Oczywiście nie. Ten szczodry pogląd na świat, przepełniony miłością do ludzkości, porusza nas, kiedy o nim myślimy. Być może niektórym z nas jej życie i misja wydają się nieosiągalnym ideałem. Ale wystarczy o tym pomyśleć - i możemy poczuć, jak w naszych duszach ożywa coś, co przybliża nas do czegoś naprawdę wartościowego. I chcę żyć, czuć otaczający nas świat dokładnie tak, jak ona.
Nasz świat jest pełen negatywnych emocji, które najpierw badamy: strach, tęsknota, złość, depresja, okrucieństwo. Te emocje zamykają nas w sobie, zmuszając nas do domagania się siebie, zapominając, że istnieje inny ruch - obdarzanie.
Dotykając historii niesamowitej Miłości, której ucieleśnieniem była Audrey Hepburn, odkrywamy piękno, które jest w nas.
„Mówią, że miłość jest najbardziej opłacalną inwestycją: im więcej dajesz, tym więcej dostajesz w zamian” (Audrey Hepburn).
Fakty biograficzne i cytaty z książki Alexandra Walkera „Audrey Hepburn - Biography”.
Jeśli interesuje Cię systematyczne spojrzenie na osobowość Audrey Hepburn i chcesz lepiej zrozumieć psychologiczne właściwości wektorów wzrokowych i innych, możesz zarejestrować się na bezpłatne wykłady online ze szkolenia „Psychologia Wektorów Systemowych” pod linkiem: https://www.yburlan.ru/training /
Korektor: Natalia Konovalova