Film „Historia małżeńska”: Kiedy rozwód nie rozwiązuje problemu
Wraz z reżyserem Noah Baumbaku i bohaterami filmu „Historia małżeńska” widzowie przechodzą przez trudną drogę od egoizmu i dominacji do chęci uczynienia kogoś szczęśliwszym, a co za tym idzie, samych siebie …
Amerykański reżyser Noah Baumbach nakręcił niezwykle prawdziwy film „The Marriage Story” o małżeństwie, o dwojgu utalentowanych ludziach, którzy są w trakcie rozwodu. Rozwód, niczym skalpel, odsłania główne problemy relacji międzyludzkich - niemożność i niechęć do słuchania drugiego, do szanowania go jako jednostki.
Historia małżeństwa
Jest utalentowanym reżyserem. Jest utalentowaną aktorką. On ją kocha. Ona go kocha. Uważa ją za dobrą, ale kochającą jęczeć. Uważa go za dobrego, ale zbyt apodyktycznego. Pasjonuje się pracą. Potajemnie czuje się niespełniona. Jest całkowicie zadowolony z życia rodzinnego. Nie jest zadowolona z ich związku.
Rodzina czy samorealizacja? Nicole, główna bohaterka filmu „Historia małżeńska”, sama decyduje o tym. Nadal czujesz się nieszczęśliwy lub nadal wkraczasz w świat swoich pragnień i ambicji?
Jeśli nie bierzesz pod uwagę zawodów męża i żony, czy nie jest to zwykła historia rodzinna? Niezadowolona żona, o której już po pierwszych klatkach filmu można powiedzieć, że jest „oszalała z tłuszczu”. Nie jest wcale jasne, czego jeszcze potrzebuje? Mąż odnosi sukcesy w zawodzie, pomocnik w domu, dobry ojciec. Ale w każdym konkretnym przypadku niezadowolenie może być spowodowane różnymi przyczynami, aw filmie „Historia małżeńska” to właśnie zawody aktorskie bohaterów związane z kulturą i twórczością pomagają nam zrozumieć sytuację niezgody w tej rodzinie.
Kto jest dobrym aktorem
Kultura, sztuka to sfera działania ludzi z wektorem wizualnym, szczególnie wrażliwych, którzy potrafią współczuć, wczuć się, emocjonalnie włączać, czyli budować emocjonalne więzi między ludźmi. Literatura, teatr, kino, moda, etykieta, normy moralne - wszystko to zostało stworzone i jest tworzone przez wizualne kobiety i mężczyzn.
Dobry aktor to połączenie cech tkwiących nie tylko w wizualnym, ale także w wektorze skóry. Pomysłowe myślenie, pamięć emocjonalna lub pamięć uczuć, zrozumiała mowa i poprawna intonacja, wyobraźnia - z wektora wizualnego. Poczucie rytmu, plastyczności, celowości, chęci sławy i sukcesu - ze skóry.
Zawód artysty jest jednym z najstarszych i najtrudniejszych. To kreatywność, powrót emocjonalny i przekazywanie odbiorcom uczuć i stanów, budzenie w nich poczucia zaangażowania w to, co się dzieje. Takie zdolności ma kobieta wzrokowo-wizualna. W przeciwieństwie do kobiet z innymi nosicielami pełni określoną rolę w społeczeństwie, co oznacza, że chęć pełnienia tej roli jest jej nieodłączna od samego początku. We współczesnym świecie kobiety z wizualizacją skóry realizują się również jako historyczki sztuki, psychologowie, pielęgniarki i lekarze, pracownicy socjalni i nauczyciele literatury.
Od bluesa do zamieszek
Nicole jest utalentowaną aktorką. Świadczy o tym sukcesy produkcji męża Charliego, w których gra główne role. Charlie i Nicole pobrali się młodo. W tym czasie z powodzeniem zagrała swoją pierwszą rolę w filmie, on jest początkującym reżyserem. Obaj mają ambicje, pragnienie sławy i sukcesu. Dlatego z Los Angeles, rodzinnego miasta dziewczyny, przenoszą się do miasta szczęścia - Nowego Jorku.
Ale kilka lat później, gdy para już dorasta jako syn, Nicole decyduje się wystąpić o rozwód i wrócić do domu swojej matki w Los Angeles, jest zmęczona czuciem się na uboczu obok męża. Wydaje jej się, że Charlie zawłaszcza jej myśli, pomysły, projekty i realizuje się dzięki komfortowym warunkom, które dla niego stworzyła. Nicole się smuci, waha się, nie jest pewna, czy postępuje właściwie i wstydzi się zniszczyć swoją rodzinę. W końcu kocha swojego męża, a oni też mają małego synka.
W przeciwieństwie do Nicole Charlie spokojnie podchodzi do rozwodu, nie przyznając się do myśli, że coś może się dramatycznie zmienić - była żona będzie nadal pracować w teatrze, syn będzie z nim. Jest pewien, że można pokojowo rozwiązać sytuację, pozostać w dobrych stosunkach ze sobą, nie szkodzić synowi, i jak dotąd nie rozumie głębokich uczuć Nicole.
Świadomość głębi kryzysu zaczyna się dla niego od strat: nieoczekiwanego przeprowadzki żony do Los Angeles, konieczności przylotu z Nowego Jorku i powrotu, bo trupa teatralna ma obowiązki zawodowe z tytułu otrzymanego stypendium na scenę. jego gra na Broadwayu, rozstanie z synem …
Dla Charliego ważna jest stabilność w rodzinie, nienaruszalność zwykłego stylu życia. W życiu zawodowym jest inny - jest mobilny, uważny na współpracowników, rozwiązuje zadania reżyserskie, organizacyjne, finansowe, więc irytują go wyjazdy, które łamią jego zwykły grafik, straty finansowe i chwilowe. Jednak jego syn jest dla niego ważny i to dla niego Charlie leci do Los Angeles.
Zaskoczeniem dla niego było pragnienie, aby jego żona rozwiązywała problemy na drodze sądowej. Charlie zaczyna zdawać sobie sprawę, że świat zbudowany w jego umyśle się wali. Nikt nie będzie cicho (jak to zwykle bywa w rodzinie) słuchać i robić to, co jest wygodne dla „każdego”, czyli jemu. Nie przyznaje, że ktoś nie zgadza się z jego ideą dobra, bo jest jak najbardziej poprawna. To jest moment w filmie, w którym Charlie myśli, że bliscy mogą mieć inne pragnienia, w których nie ma dla niego miejsca. Na przykład, że żona chce grać w filmach, a syn lubi mieszkać w innym mieście, gdzie ma nowych przyjaciół i szkołę.
Rodzina
Rodzina to ci, których kochamy, na których nam zależy, którym życzymy dobra i szczęścia. Rodzina to bliscy ludzie, czasami tak bliscy, że jedno z małżonków pozwala sobie zlekceważyć partnera. I bardzo często to ten, który dba, dba, troszczy się, nie zwraca uwagi na pragnienia drugiego, kieruje się tylko jego wymyślonym planem, zupełnie nieświadomy faktu, że ten drugi jest ciasny w tych ramach, że dusi się pod wpływem „ życzliwa”przemoc. W końcu ta troska bardziej przypomina kontrolę i przywództwo.
Charlie jest miły i szczerze opiekuńczy - gotuje, głaszcze, sprząta, gasi światło dla Nicole, w nocy wstaje dla swojego syna. Charlie jest reżyserem i pozostaje reżyserem w domu. Nie postrzega Nicole jako osoby. Dla niego od dawna nazywana jest rolą: żoną, matką Henry'ego, aktorką. Rola nie oznacza żywej osoby z pragnieniami - jest to coś, co można założyć, zdjąć i założyć w coś innego. Dlatego Charlie jest tak zdezorientowany i zniechęcony niespodziewaną dla niego sytuacją, w której Nicole manifestuje swoją wolę, oddala się od niego, w tym fizycznie, pozostawiając z synem matce.
Nicole nie lubi prac domowych, jest niechlujna, jej nastrój szybko się zmienia, ale o Charliem wie wszystko: co mu się podoba, jaką sałatkę zamówi w restauracji, wie, jak trudno mu dokonywać wyborów w pracach domowych. Decyzja o rozwodzie nie jest łatwa dla Nicole, ale szybko dostosowuje się i po otrzymaniu roli w filmie zaczyna czuć się niezależna i niezależna. Nie chce już czuć przywiązania do swojego męża reżysera.
Zły dobry
Co ciekawe, emocjonalna, burzliwa rozgrywka między bohaterami następuje dopiero pod koniec filmu. Zwykle dzieje się to na odwrót: najpierw oświadczenie o wszystkim, co się nagromadziło, a następnie następuje rozwód. Dlaczego Charlie i Nicole toczyli cichy konflikt przez tak długi czas?
W filmie jest epizod, w którym reżyser Charlie powierza aktorce Nicole zadanie sceniczne: „Chodź tak, jakbyś się czołgał”. A bohaterka nie jest zaskoczona wykonywanym zadaniem, zna je. Żyje w ten sposób - na zewnątrz chodzi, ale w rzeczywistości czołga się zmiażdżona, nie mając siły wstać i przebić się przez zapadnięty sufit opinii męża. Natura Nicole polega na skakaniu z radości do sufitu, z pełnego wewnętrznego źródła szczęścia lub płaczu, dławiąc się, głęboko przeżywając smutek, nieszczęście. Nicole naprawdę nie może płakać przez długi czas. Na początku filmu, gdy Charlie zauważa, że miażdży emocje, narzeka, że nie umie płakać na scenie.
Dla Nicole wstanie, przebicie się przez sufit oznacza rozpoczęcie rozmowy z mężem, kłótnie, obronę prawa do swoich pragnień. Jednak wystarczy jej tylko myśli o hipotetycznych straconych szansach, narzekanie, że poświęciła się rodzinie, słabe oznaki, że jest zła, że jej poglądy nie są brane pod uwagę. Boi się, boi się, że Charlie będzie torturował wyjaśnieniami, otrząśnie swoją duszę i … nie zrozumie.
Okazało się, że łatwiej jej było wystąpić o rozwód, uciec niż otwarcie bronić swoich pragnień. Wszak to wymaga odwagi, uczciwości, szczerości, otwartości relacji. Z drugiej strony, niektórzy ludzie są tak uparci w swoich poglądach, że bardzo trudno jest znaleźć z nimi porozumienie, dopóki w życiu nie nastąpią takie zmiany, które nimi wstrząsną i zakłócą zwykły bieg życia.
I oto, co jest paradoksalne: zarówno Nicole, jak i Charlie - ludzie sztuki, swobodnie grający uczucia innych ludzi, zdolni do przekazywania szerokiego wachlarza stanów emocjonalnych - nie byli w stanie zbudować międzyludzkiego związku. Kłamstwa, roszczenia, tłumienie, uwagi, obwinianie innych za swoje problemy zamiast tak ważnych rozmów z sercem, szczerych dyskusji własnych, a nie uczuć innych. Mówiąc o „małych rzeczach” życia, które są budulcem cienkiej nici miłości, która spina serca ludzi.
Charlie i Nicole nigdy nie nauczyli się żyć razem, nie stali się krewnymi. Każdy z nich ma rację na swój sposób i okazało się, że dopiero rozwód pozwolił byłym małżonkom usłyszeć się nawzajem, wyrazić nagromadzone i bolesne, ujawnić przyczyny rozpadu rodziny.
Dziel, ale nie rządź
Gdyby Kierowcy nie mieli syna, mogliby się rozstać jak przyjaciele. Albo rozstali się w pretensjach do siebie, ale stało się to mniej lub bardziej pokojowo. Ale … mają syna, Henry. To, że w rodzinie nie wszystko jest w porządku, można zrozumieć obserwując chłopca w trakcie filmu - cierpi na zaparcia, jest nieuważny, słabo czyta. Jego rodzice oczywiście go kochają, każdy z nich go potrzebuje, dlatego toczy się walka o Henry'ego.
Charlie walczy, bo to syn, to jego własna krew, a więzi rodzinne są dla niego ważne. Traumy z dzieciństwa Charliego ujawniają się również wtedy, gdy czuł się niepotrzebny we własnej rodzinie - w filmie powtarza zdanie: „Mój syn powinien wiedzieć, że o niego walczyłem”.
Nicole wie, że ojciec nie będzie miał czasu na opiekę nad synem, że Charlie nie nauczył się słyszeć pragnień bliskich mu osób, Henry będzie cierpieć, więc chłopiec potrzebuje bardziej macierzyńskiej opieki. W filmie upór Kierowcy żywo objawia się w Halloween, kiedy to zmęczony i już słynny chłopiec ciągnie po mieście z mamą i przyjaciółmi, zmuszając go również do założenia kostiumu, którego dziecko nie chciało.
Uczyń kogoś szczęśliwszym
To, że nastąpiły zmiany, ujawnia się w ostatnich klatkach filmu. Po trudnym procesie rozwodowym i szczerej rozmowie z Nicole Charlie w końcu rozumie i akceptuje swoją samotność, widzi miarę swojej winy, więc posłusznie zaczyna robić wszystko, co konieczne, aby jak najczęściej widywać syna, być bliżej niego. Kierowca schodzi na dalszy plan i przenosi się do Los Angeles, aby stworzyć Henry'emu sprzyjające warunki.
Jego troska o żonę i syna pokazuje, że nie tylko rozumiano znaczenie szacunku dla drugiego, ale w rzeczywistości jest to potwierdzone. Ostatnia scena ze sznurowadłami wskazuje na odwilż w związku, ponieważ Nicole doceniała gotowość Charliego do dialogu.
Wraz z reżyserem Noah Baumbaku i bohaterami filmu „Historia małżeńska” widzowie przechodzą trudną drogę od samolubstwa i dominacji do chęci uszczęśliwienia innych, a co za tym idzie - samych siebie.
